Stefano Potestà nasce a Milano. Lavora nel campo dell’editoria come Presidente di una rinomata Casa Editrice scolastica, ma in parallelo cresce la passione per la fotografia.
Dopo il percorso di formazione, frequenta alcuni workshop con importanti maestri e presto inizia a sperimentare.

Ispirato dalla passione che gli trasmettono i maestri Efrem Raimondi, Letizia Battaglia e Giovanni Gastel, affina la capacità di osservazione dei lavori altrui, vecchi e nuovi.
L’obiettivo è immortalare una situazione, un attimo collocato fra spazio e tempo per trasmettere emozioni, imparando a non seguire le regole.
Da questo controsenso nascono i suoi primi progetti, le prime esposizioni in pubblico e le prime soddisfazioni.
Nel 2017, fonda il collettivo Fotografia in Cortile con cui prende forma la prima mostra intitolata “Dialoghi su Assenza e Presenza” cui seguiranno altri interessanti progetti all’interno di Milano Photo Week.
Nel 2020 si dedica all’apertura di Orti Fotografici, nuovo centro polifunzionale della fotografia.

Docente di: corso base, lezioni individuali, avvicinamento alla fotografia per ragazzi

Luca Nizzoli Toetti, fotografo veneziano milanese.

Dal 1993 ha pubblicato e presentato il suo lavoro su quotidiani e magazine, in mostre e festival, incontri pubblici. Premio “Chatwin dei grandi viaggiatori” 2010, per Postcart Editore ha pubblicato La Trilogia Europea (composta dai libri Almost Europe del 2013 premio Bastianelli, Still Europe del 2017 ed Europa Texas del 2021), con testi di Mario Dondero, Sergio Romano, Francesco Acerbis e Zygmunt Bauman, frutto di 25mila chilometri di viaggio in Europa e America.

A inizio 2019 ha fondato Spaziergang, mini casa editrice che pubblica progetti fotografici incredibilmente ancora inediti.

Per l’editore Emuse nel 20esimo anniversario dai fatti di Genova ha editato ‘G8 / Venti – Un sogno in sospeso’ unendo alle sue le fotografie di 5 colleghi fotogiornalisti.

https://www.lucanizzolitoetti.com

Docente di: corso base, corso intermedio

Alesia Davydava ha 36 anni, Bielorussa di nascita, ma italiana di adozione.

Laureata in Economia, ma molto interessata alla sfera umanistica e grande amante dell’arte, in ogni sua sfaccettatura.
Da sempre ama la fotografia. Ha iniziato il suo percorso al centro sperimentale fotografico di Milano di Bottega Immagine e frequentato diversi workshop con fotografi professionisti, grazie ai quali porta alla luce la sua personale forma di fotografia.
Partecipa a concorsi fotografici e alcune sue fotografie sono esposte in spazi espositivi e pubblicate.
Frequenta un corso di Camera Oscura che le permette di comprendere più a fondo le origini della fotografia e si specializza con un master di fotografia avanzata presso un importante istituto a Milano, dove ha modo di approfondire generi fotografici differenti.

Le piace ritrarre le persone.
Ama viaggiare, esplorare nuovi posti, ma anche rivedere quelli vecchi provando nuove emozioni

Docente di: corso base 

Pietro Vertamy nasce a Cuneo nel 1979.
Si diploma a pieni voti presso L’istituto superiore di Fotografia e comunicazione integrata (Isf-ci) di San Lorenzo a Roma.
Nel Settembre 2004, fonda lo studio fotografico Neubauten Studio, dedicandosi all’attività fotografica professionale nell’ambito di fashion style, comunicazione d’azienda ed advertising.
Collabora con diverse testate nazionali e firma campagne pubblicitarie per importanti gruppi fra i quali, RAI, SKY Tv, Amnesty International, Harmont & Blaine, Assicurazioni Generali e Total Oil. Lavora come fotografo di scena per film, cortometraggi e spot pubblicitari.
Nel 2009, torna ad occuparsi di fotogiornalismo e reportage d’autore, fondando l’agenzia di reportage autoriale OnOff Picture e collaborando con riviste quali Time, The New York Times Washington Post, L’Espresso, D di Repubblica, Wired, Internazionale, Le Monde Magazine.

All’attività fotografica affianca la sua passione per la montagna e il cammino, creando il gruppo di fotografi ed hikers Around the Walk – Laboratorio errante di indagine visuale che si occupa di realizzare iniziative culturali in cammino.
Attualmente vive insieme al suo cane Tumpi in provincia di Cuneo unico abitante di un borgo abbandonato delle Alpi Marittime.

Gabriele Lopez, classe 1974. 

Inizia a scattare le prime fotografie da bambino con una Polaroid ricevuta in regalo. Con quella semplice macchina comincia a registrare quello che gli accade attorno. Costretto dai costi delle pellicole, si rivolge ad una fotocamera 35mm compatta automatica, che possiede ancora. Oggi continua a documentare e a comprendere in parte la sua vita e ciò che lo circonda. 

La fotografia che ama è un diario quotidiano, immagini come  frammenti, che una volta messe insieme lo aiutano a comprendere il senso delle esperienze. É un modo di esprimersi,  capire e vivere la vita stessa, fissando quello che vuole poter  rivivere. É principalmente una memoria. 

La stampa è di importanza massima in questo processo e mettere  queste memorie sotto forma di libri, progetti auto-prodotti, a volte anche in modo totalmente artigianale, è la più normale e naturale  conclusione per questo percorso fotografico. Insieme ad alcuni cari  amici segue un progetto con Associazione DIY,  che si occupa proprio di questo aspetto. 

Segue dei progetti commerciali e lavora come  docente di fotografia presso rinomate Accademie milanesi; tiene percorsi  personalizzati presso uno spazio fondato nel 2010 – Red  Room – una sorta di Camera Oscura 2.0 per la realizzazione di  progetti fotografici. 

www.gabrielelopez.me

Docente di: street photography e fotografia analogica

Paola Cominetta è una fotografa documentaria e di ritratto.
Dal 2005 al 2012 ha lavorato come fotogiornalista free lance in Africa, India, USA, Sud America ed Europa. Nel 2007 ha seguito l’America’s Cup di Valencia per Arte Navale e nel 2010 il Reno Rodeo in Nevada per Cowboy Magazine. Nello stesso periodo ha collaborato con associazioni no profit (Telethon, UILDM – Unione Italiana Lotta alla distrofia Muscolare, Fatebenefratelli, Laureus), per le quali ha realizzato diverse campagne di comunicazione e raccolta fondi. Nel 2011 per UILDM ha realizzato e curato 50 UILDM, un foto libro per il 50mo anniversario dell’associazione.
Nel 2012 ha iniziato a collaborare con BWS – Balich Worldwide Shows e con FeelRouge, come fotografa di grandi eventi e corporate. Accanto alla sua formazione tecnica come fotografa, Paola ha un percorso di studi umanistico (Laurea Magistrale in Filosofia Morale) e uno spiccato interesse per la psicologia e la pedagogia.
Ama molto insegnare. Dal 2012 al 2021 ha lavorato come docente, insegnando diverse materie tra cui Tecniche fotografiche, Fotografia di Eventi, Fotografia Sportiva e Progetto Personale. Ha anche organizzato viaggi didattici. Nel suo studio a Milano, offre consulenza privata per lo sviluppo di progetti personali. E’ membro dell’Associazione DIY.
Da più di due anni sta lavorando a The Dreamers’ Factory, un progetto a lungo termine che diventerà un libro.

www.paolacominetta.photoshelter.com

Docente di: Immaginazione visiva

Loredana De Pace è giornalista pubblicista, curatrice indipendente e docente. Founder dello Studio CAOS, curatela ed editing . È autrice del saggio “Tutto per una ragione” Dieci riflessioni sulla fotografia. Dal 2004 scrive per il magazine FOTO Cult Tecnica e Cultura della Fotografia. È editor per i festival di visual narrative Cortona On The Move e per Yeast Photo Festival. È curatrice per il festival di fotografia Colorno Photo Life.  Si occupa della rubrica  “Take care of” ed è una delle lettrici dell’iniziativa “Non chiamatele letture” di NOC Sensei. È coach su Photocoach.it e collabora con l’associazione culturale NESSUNO[Press]. Ha curato numerosi libri e fanzine, fra cui la monografia Mondi umani di Gigi Montali , Promenade. Pathos e ironia in costume di Carlo Traini e la fanzine 365 di Jill Vande Wiele. È curatrice di esposizioni fotografiche in Italia e all’estero, partecipa a giurie di premi nazionali e internazionali, collabora con associazioni e festival nell’organizzazione di conferenze e workshop. È docente di progettazione fotografica, photo editing, comunicazione, autoritratto, fanzine e svolge i suoi corsi in autononia e presso scuole di fotografia.
Come fotografa ha esposto El pueblo de Salinas e Ecuador: il piccolo gigante (con introduzione di Luis Sepúlveda), Sono un cielo nuvoloso e Qualcosa è cambiato.

www.loredanadepace.com

Docente di: Workshop di Photo editing

Valentina Tamborra, nasce nel 1983 a Milano, dove vive e lavora.

Fotografa Professionista e Giornalista Pubblicista, si occupa principalmente di reportage e ritratto e nel suo lavoro ama mescolare la narrazione all’immagine.

Ha collaborato e collabora con alcune fra le principali ONG ed Enti Nazionali ed Internazionali come AMREF, Medici Senza Frontiere, Albero della vita, Emergenza Sorrisi e Croce Rossa Italiana.

I suoi progetti sono stati oggetto di mostre a Milano, Venezia, Roma e Napoli.
Numerose le pubblicazioni sui principali media nazionali (Corriere della Sera, La Stampa, Repubblica, Il Manifesto, La Lettura, Famiglia Cristiana, Gioia). Ha altresì partecipato come ospite a diverse interviste radiofoniche e televisive (Rai 1, Rai 3, Rai Italia, Sky TV, Radio 24 , Radio Capital e Rai Radio2).
Docente di fotografia presso scuole di fotografia a Milano. Ha realizzato e realizza workshop e speech in alcuni fra i più prestigiosi istituti italiani.

Nell’Aprile 2018, in occasione del Photofestival di Milano, vince il Premio AIF Nuova Fotografia.

www.valentinatamborra.com

Docente di: Street photography